Архів по тегу 'репертуар театру'

Національна опера України ім Т Р Шевченка

Постійна оперна трупа була організована в Києві тільки в 1867 році і стала разом з театрами Москви і Петербургу однієї з кращих в Російській імперії.
Поштовхом до створення театру, що постійно діє, стали успішні гастролі італійських оперних труп в 1865-1866 р. р. в Києві. Трупа працювала в приміщенні Міського театру, побудованого в 1856 році за проектом архітектора І. Штрома.
Перший сезон був відкритий оперою Верстовського «Аськольдова могила». Незабаром в театрі були поставлені опери «Іван Сусанін» і «Руслан і Людмила» М. Глінки. На прем’єри опер «Опричник» (1874 р.), «Євгеній Онегин» (1889 р.) і «Пікова Пані» (1890 р.) - приїжджав П. І. Чайковський.
У 1893 році в театр приїжджав С. В. Рахманинов на прем’єру опери «Алеко», а в 1895 році - Рімській-корсаков на прем’єру «Снігуроньки»
У лютому 1896 року після уранішнього показу «Євгенія Онегина» трапилася пожежа, що повністю знищила будівлю Міського театру, після чого був оголошений конкурс на проект нової будівлі. Цей конкурс виграв проект російського архітектора Віктора Шретера. Споруда нової будівлі на місці старого театру почалася в 1898 р.
Зал оперного театру включав партер, амфітеатр, бельетаж і чотири яруси, які вміщають близько 1650 глядачів (у партері 384 місця), загальна кубатура театру - майже 100000 куб. м., площа приміщень - 40210 кв.м.
Над головним входом театру був встановлений офіційний герб Києва із зображенням архангела Михайла - покровителя міста, проте за наполяганням Київського митрополита Феогноста, який вважав театр гріховним закладом, герб замінили алегоричною композицією: геральдичні грифони тримають в лапах ліру як символ музичного мистецтва. Фасад будівлі прикрашали бюсти композиторів М. Глинки і А.
Серова, Шевченка даровані Києву артистами петербурзького Маріїнського театру.
Окрім опер російських композиторів, в театрі також були поставлені опери Дж. Пуччині, Р. Вагнера, Же. Массне, а також опери Н. Лысенко «Травнева ніч» (1903 р.) і «Ноктюрн» (1914 р.).
З приходом радянської влади в 1919 році театр був націоналізований і названий «Державний оперний театр ім. До. Лібкнехта», з 1926 р. - Київська державна академічна українська опера (постановки йшли українською мовою), а в 1934 році, з доданням Києву статусу столиці - Академічний театр опери і балету УРСР. У 1939 році театру було привласнено ім’я Тараса Шевченка.
У 1930-і роки обговорювався проект соціалістичної перебудови приміщення київського оперного, йому хотіли додати архітектурні особливості нового «пролетарського стилю». Проте перебудова торкнулася лише зняття бюстів російських композиторів і зведення прибудови до тильної сторони споруди двоповерхового приміщення репетиційних залів.
В ті роки в репертуарі театру з’явилися опери «Золотий обруч» і «Щорс» Би. Лятошинського, «Борис Годунов» М. Мусоргского та інші.
У роки Великої Вітчизняної війни театр був евакуйований до Уфи, потім до Іркутська, а в 1944 році повернувся до Києва.
У післявоєнні роки репертуар театру поповнився творами радянських композиторів, серед видатних досягнень слід виділити постановку «Катерини Ізмайлової» Д. Шостаковича, нагороджену Державною премією ім. Т. Шевченко (1975 р.).
У різні роки в театрі працювали знамениті артисти - диригенти Натан Рахлін і Степан Турчак, вокалісти Борис Гмиря, Зоя Гайдай, Марія Літвіненко-вольгемут, Оксана Петрусенко, Лариса Руденко, виступав в театрі і Федір Шаляпін.
У 1983-1988 р. р. була здійснена капітальна реконструкція театрального приміщення. Реставратори внесли значні зміни до закулісної частини театрального приміщення, що дозволило збільшити кількість репетиційних залів, гримувальних, був обладнаний спеціальний хоровий клас. Також був збільшений розмір сцени до 20 метрів углиб і 27 метрів у висоту. Загальна площа сцени тепер стала 824 кв.м.
Також під час реставрації замість старовинного органу встановили новий, побудований на замовлення театру чеською фірмою «Рігер-клос». Була переобладнана і оркестрова яма, в якій зараз одночасно може поміститися 100 музикантів. Після реставрації площа театральних приміщень збільшилася на 20000 кв.м. Стали удвічі більше гримерних кімнат, з’явилося декілька нових репетиційних залів.

.


Київський драматичний театр на Подолі Київ

На початку XIX століття, в будинку на Андріївському спуску 20 «б», який належав меценатові Івану Шатрову, працював домашній театр. Тут проводилися музично-вокальні вечори, гралися драматичні спектаклі, в цьому будинку бували відомі діячі культури, представники аристократичних сімей, промисловці, меценати, політики.
Тепер цей прекрасно прикрашений історичний будинок, пам’ятник архітектури XIX століття став головним приміщенням театру.
Після реконструкції, виконаною Київською міською державною адміністрацією і Головним управлінням культури і мистецтв Києва, в цьому будинку відкрилася Театральна вітальня. Тут проходять і спектаклі репертуару театру, що діє, і зустрічі з глядачами, тут працює і адміністрація театру.
Сам же Київський драматичний театр на Подолі заснований в 1987 році.
Віталій Малахов - засновник і головний режисер Театру на Подолі, оригінальний режисер - постановник, заслужений артист України.
Трупа сформувалася в тому ж році, перейнявши театральну естетику свого режисера, - це колектив однодумців, лицарі сцени, дружна артистична сім’я високого професійного і творчого рівня. Його спектаклі завжди викликають великий інтерес публіки, він завжди приводить в здивування публіку, його спектаклі проходять з аншлагом.
Київський Театр на Подолі за спектакль О. Корнейчука «В степах України» став Лауреатом першої премії театрального фестивалю «Київська пектораль-99» в номінації за кращий акторський колектив року, а режисер Віталій Малахов - Лауреатом фестивалю «Київська пектораль» за кращу режисуру року.
Драматичне мистецтво України представлене трупою театру в Америці, Великобританії, Греції, Германії, Мексиці, Польщі, Єгипті, Туреччині. Вже стали традиційними гастрольні поїздки на знаменитий Едінбурзький фестиваль.
У театрі були загальні постановки разом з режисерами Німеччини, Фінляндії, Польщі. У цьому театрі глядач зустріне оригінальний стиль, гостре відчуття грануй між правдою і фальшшю у поєднанні з могутнім поривом артистизму, метафорична, новаторського стилю. У репертуарі театру більше п’ятдесяти п’єс.


Київський муніципальний академічний театр опери і балету для дітей і юнацтва

В найстародавнішому районі Києва - барвистому Подолі, на Контрактовій площі, розмістився Київський муніципальний академічний театр опери і балету для дітей і юнацтва.
Його історія почалася в червні 1982 р. з підписання Ухвали Ради Міністрів УРСР про створення в столиці України Державного дитячого музичного театру (така назва театр мав до 1998 р. ).
У тому ж році, в грудні, директором театру був призначений досвідчений організатор театральної справи - Іван Васильович Дорошенко, який зарекомендував себе як керівник Київського об’єднання музичних ансамблів і організатор, а так само як перший директор державного духового оркестру України.
Саме Дорошенко очолив роботу по підбору керівних кадрів і творчого складу нового колективу, підготовці до відкриття театру, яка тривала два роки.
На початку лютого 1985 р. відбулося офіційне відкриття першого в Україні, другого в колишньому СРСР і другого в світі Державного дитячого музичного театру. На сцені Оперної студії консерваторії ім. П. И. Чайковского театр дебютував трьома спектаклями: дитяча фантастична опера Н. Лысенко «Зима і Весна», балет «Мальчиш-кибальчиш» М. Сильванського, опера-казка «Чарівна музика» М.
Мінкова. Ці спектаклі відразу ж визначили творчі орієнтири нового театру на вітчизняну класику, твори сучасних композиторів, написані для дитячої аудиторії різного віку, а також на первочтеніє.
До кінця 1985 р. репертуар поповнюють ще 5 спектаклів, серед яких первочтеніє балету «Комедіанти» Д. Кабальовського, а також два спектаклі, які не зникають з афіші театру і зараз - «Коник-Горбоконик» Р. Щедрина.
У 1985 р. в театр приходить режисер Микола Іванович Мерзлікин, який стає головним режисером театру. Його дебютом стало первочтеніє опери-казки Олександра Костіна «Золоторогий олень», а в наступному сезоні режисер ставить «Казку про царя Салтане» Н. Рімського-корсакова.
За два сезони театр виконує 13 спектаклів, а в 1988 р. має в репертуарі вже 10 опер і 10 балетів.
Новим імпульсом в творчій діяльності колективу став прихід в 1995 р. на посаду головного диригента молодого маестро, учня відомого С. Турчака - Олексія Баклана.
Помітно виросла музична культура спектаклів, в репертуар яких увійшли також масштабні симфонічні і вокально-симфонічні твори світової музичної класики, з якими оркестр театру стали більше запрошувати за рубіж для виступів в найпрестижніших концертних залах миру.
Окрім показу спектаклів театр проводив роботу з естетичного виховання підростаючого покоління. Щороку проходили «Тиждень музики для дітей і юнацтва» і «День театру» в школах, проходили глядацькі конференції, соціологічні опити, організовані педагогами театру.
Важко повірити, що театр, який виконував таку почесну і необхідну країні естетично-виховну місію, впродовж багатьох років не мав найголовніше - власної сцени. За час створення театру було виділено тільки приміщення репетиційної бази. Питання про власну сцену, про будівництво власного театру повинно було зважитися незабаром.
Але його рішення весь час гальмувалося, а потім взагалі надія пропала. Колектив виступав, здається, на всіх театральних майданчиках міста.
Оскільки на будівництво нового театру не можна було розраховувати, вирішено було віддати колективу приміщення Центру мистецтв «Славутич», що на Подолі. Ця будівля була побудована в 1930-і роки як профспілковий будинок працівників харчової промисловості.
Час віддачі власного приміщення співпав з проведенням реорганізації трьох колективів, ініціатором якої був Іван Васильович Дорошенко.
Згідно Розпорядженню Київської міської адміністрації три колективи - Дитячий музичний театр, Київський театр класичного балету і Київський міський центр мистецтв «Славутич» реорганізувалися шляхом з’єднання, і створився Київський державний музичний театр для дітей і юнацтва з базою в приміщенні колишнього «Славутича».
Реорганізований колектив отримав нарешті сцену, отримав назву, яка відповідала його призначенню і давала можливість розширювати репертуар, орієнтуючись на різні вікові групи.
У лютому 1998 р. відбулася реорганізація, а вже 12 і 14 березня Київський державний музичний театр відкрив власну сцену в приміщенні колишнього Центру мистецтв «Славутич».
Сьогодні в репертуарі театру близько 50 спектаклів (всього за роки існування колектив виконав більше 100 постановок) - опер, балетів, мюзиклів, музичних казок, симфонічних і вокально-симфонічних творів для глядачів самого різного віку, які стали значним внеском в національне музично-театральне мистецтво.
Серед кращих спектаклів останніх років: опера «Ріголетто» Дж. Верді, опера-балет «Дитина і чарівництво» на музику М. Равеля, дитячі опери «Пастка для відьми» И. Щербакова і «Червона шапочка» М. Раухвергера, мюзикл «Як козаки Змія приборкували» І. Поклада; балети «Лебедине озеро» П. І. Чайковського, «Жізель» А. Адана, «Баядера» Л. Мінкуса, «Наяда і Рибак» Ц. Пуні, «Травнева ніч» Е.
Станковіча, «Бал у Штрауса» на музику Й. Штрауса, «Свято у Севільі» на музику Ж. Массне, «Віз тата Жунье» на музику Р. Штрауса, сценічна кантата «Карміну Бурану» До. Орфа, симфонічний концерт «Музичний фейєрверк», літературно-музична композиція «Лісова пісня» по твору Лесі Українки на музику М. Ськорульського, музичні ілюстрації до повісті А. Пушкина «Давай» прочуханки Р.
Свірідова і ін.
Театральною премією «Київська пектораль» в такій же номінації відмічені балет «Віз тата Жунье» на музику Р. Штрауса (1998 р.) і мюзикл «Як козаки Змія приборкували» И. Поклада (2002 р.), які також є первочтенієм цього театру.
З кожним роком росте міжнародний авторитет театру.
Імпресаріо з радістю співробітничають з творчим колективом, який з великим успіхом показує музичне і хореографічне мистецтво в багатьох країнах світу, а саме в Німеччині, Італії, Іспанії, Португалії, Югославії, Нідерландах, Японії, Південної Кореї і інших країнах, де бере участь в гастролях і престижних Міжнародних музичних фестивалях.
Сьогодні в театрі більше 200 творчих працівників. Театр носить назва - Київський муніципальний академічний театр опери і балету для дітей і юнацтва.
Далеко за межами України відомі імена провідних солістів: талановитих співаків - заслуженого артиста України Віталія Жмуденко, лауреатів Міжнародних конкурсів Любові Канюки, Вікторії Ченськой і Василя Грохольського, а також блискучих танцюристів - народного артиста України, лауреата Міжнародних конкурсів Сергія Бовдура, заслужених артистів України Ірини Гордійчук і Андрія Вдовіченко.
Колектив Музичного театру завжди радий бачити на своїх спектаклях маленьких, юних і дорослих глядачів.

Київський муніципальний академічний театр опери і балету для дітей і юнацтва →


Кримський камерний музичний театр

Театр з’явився в Сімферополі в 1991 р. і спочатку входив до складу Кримського академічного російського драматичного театру ім. Горького.
З 1996 р. театр став самостійним, проте свого приміщення не має, базується в будівлі Республіканського краєзнавчого музею.
Творець і художній керівник театру - народний артист України Н. Антоненко.
До складу театру входять оркестр з 18 музикантів (перша скрипка - заслужена артистка Автономної Республіки Крим Е. Маслова), солісти-вокалісти - народна артистка України, владарка прекрасного колоратурного сопрано, «кримський соловей» Дарина Вешкина, заслужена артистка України Е. Басаргина, заслужені артисти Автономної Республіки Крим С. Летягин і Е. Софрончик.
У репертуарі театру - твори музичної класики XVII - ХХ вв. - В.-А. Моцарта, І.-С. Баха, А. Вівальді, І. Гайдна, П. Чайковського, Р. Гліера. Поставлені і одноактні опери «Ріта» Р. Доніцетті, «Служниця-пані» Д. Перголезі, «Директор театру» В.-А. Моцарта.
Протягом багатьох років театр веде музичне виховання школярів міста шляхом абонементного циклу «Відродження» про музику і композиторів різних епох.
Камерний музичний театр постійно гастролює по Криму і користується великою популярністю у слухачів.


Кримський академічний російський драматичний театр ім М Горького Про театр

Сьогодні Кримський академічний російський драматичний театр ім. М. Горького - це унікальний театральний комплекс, що складається з семи сценічних майданчиків і не має аналогів в Європі. Але, перш за все Кримський академічний - це Театр високого стилю, де глибокий психологізм виступає в синтезі з дійсною театральністю і яскравою художньою формою.

Різні періоди змінювали один одного в житті театру за його 180-річну історію, але домінантою кращих спектаклів завжди було “життя людського духу”. Основа репертуару театру - російська і світова класична драматургія.
У афіші п’єси В. Шекспіра, Ф. Шиллера, Лопе Де Вега.
І, звичайно ж, російська класика - “Три сестри” А. Чехова, “Прибуткове місце”, “Не все котові масниця” А. Островського, “Ревізор” Н. Гоголя, “Леді Макбет Мценського повіту” Н. Леськова, “Діти Ванюшина” С. Найденова.

Кримський академічний російський драматичний театр ім М Горького Про театр →