Архів по тегу 'будинок'

Київський академічний драматичний театр на Подолі

Київський академічний драматичний театр на Подолі

Київський академічний драматичний театр на Подолі →


Київський драматичний театр на Подолі Київ

На початку XIX століття, в будинку на Андріївському спуску 20 «б», який належав меценатові Івану Шатрову, працював домашній театр. Тут проводилися музично-вокальні вечори, гралися драматичні спектаклі, в цьому будинку бували відомі діячі культури, представники аристократичних сімей, промисловці, меценати, політики.
Тепер цей прекрасно прикрашений історичний будинок, пам’ятник архітектури XIX століття став головним приміщенням театру.
Після реконструкції, виконаною Київською міською державною адміністрацією і Головним управлінням культури і мистецтв Києва, в цьому будинку відкрилася Театральна вітальня. Тут проходять і спектаклі репертуару театру, що діє, і зустрічі з глядачами, тут працює і адміністрація театру.
Сам же Київський драматичний театр на Подолі заснований в 1987 році.
Віталій Малахов - засновник і головний режисер Театру на Подолі, оригінальний режисер - постановник, заслужений артист України.
Трупа сформувалася в тому ж році, перейнявши театральну естетику свого режисера, - це колектив однодумців, лицарі сцени, дружна артистична сім’я високого професійного і творчого рівня. Його спектаклі завжди викликають великий інтерес публіки, він завжди приводить в здивування публіку, його спектаклі проходять з аншлагом.
Київський Театр на Подолі за спектакль О. Корнейчука «В степах України» став Лауреатом першої премії театрального фестивалю «Київська пектораль-99» в номінації за кращий акторський колектив року, а режисер Віталій Малахов - Лауреатом фестивалю «Київська пектораль» за кращу режисуру року.
Драматичне мистецтво України представлене трупою театру в Америці, Великобританії, Греції, Германії, Мексиці, Польщі, Єгипті, Туреччині. Вже стали традиційними гастрольні поїздки на знаменитий Едінбурзький фестиваль.
У театрі були загальні постановки разом з режисерами Німеччини, Фінляндії, Польщі. У цьому театрі глядач зустріне оригінальний стиль, гостре відчуття грануй між правдою і фальшшю у поєднанні з могутнім поривом артистизму, метафорична, новаторського стилю. У репертуарі театру більше п’ятдесяти п’єс.


Львівський духовний театр Неділя

Адреса: площа генерала Грігоренко, 5.
Це авторський новаторський театр. Його створення тісно пов’язане з відродженням держави - звідси і пафосний прикметник «духовний».

Театр був заснований в 1990 році його нинішнім режисером Ярославом Федоришиним і групою молодих акторів з різних міст України.
У його репертуарі - кращі твори світової драматургії. У різні роки публіка насолоджувалася спектаклями по п’єсах «Благовіщення Марії» П. Клоделя, «каїн» Дж. Байрона, «Початок жаху» В. Шевчука, «Хто ми.» Н. Садур, «Джерело святих» Дж. -М. Синга, «Три сестри» А. Чехова, «Дорога до дамаску» А. Стріндберга.
Останні роботи театру створені по п’єсі Сема Шепарда «божевільні від любові» і по твору Кароля Войтіли (Тата Римського Іоанна-Павла II) «Йов».
З легкої руки Федорішина свого часу виникло справжнє явище - щорічний міжнародний театральний фестиваль Львова «Золотий лев».
Львівський духовний театр «Неділя» активно гастролює. Він показував свої постановки на декількох міжнародних театральних фестивалях в Польщі, Шотландії, Сербії, Латвії і Україні. Нинішньою навесні театр збирається до Росії. «На даний момент дата початку гастролей уточнюється, але вже узгоджений сам факт, що така поїздка відбудеться, адже вона вимагає акумуляції певних засобів.
Це буде великий повноцінний гастрольний тур, що проляже по сибірських містах. Покажемо два найкращих спектаклю з нашого репертуару, що діє. Поки ж готуємося до львівської прем’єри комедії Рея Куні, призначеної на 16 лютого», - сказав недавно представникам преси Львова лауреат премії ім. Б. Романицкого режисер Ярослав Федоришин.
У театрі «Неділя» сцена розташована на одному рівні із залом для глядачів. Тому під час спектаклю глядач є частиною сцени, її невід’ємним атрибутом. Театр має прекрасний камерний зал. Вміщає він не більше 200 чоловік.
Будівля, в якій знаходиться приміщення театру, це великий сторічний будинок, в якому живуть люди. Побудував будинок польський архітектор И.Пионтковский. Історія Львова говорить про те, що приміщення театру багато раз переходило з рук в руки, але завжди мало відношення до культури. Спочатку його займав приватний австрійський театр. Передостаннім його мешканцем був кінотеатр. І ось тепер - «Відродження».


Короткий курс історії Молодіжного театру

Народження Ніяка історія не виникає на порожньому місці. Обов’язково для створення чого-небудь повинні скластися певні умови. Саме так для створення Молодіжного театру склалися відповідні обставини, наслідком яких стало виникнення спочатку Молодіжної сцени, а потім і театру.
Але що ж було спочатку? І які саме умови склалися для створення в 1985 році незвичайного на той час явища - Молодіжна сцена?
По-перше, в місті існував, але не мав власного приміщення ляльковий театр, в якому з’явився в 1982 році молодий режисер Геннадій Касьянов, вдихнув нове життя в ляльок. По-друге, протягом 1982-1984 років в театр прийшли молоді актори, більшість з яких тільки що закінчила Дніпропетровське театральне училище і розподілилася в Чернігівський ляльковий театр.
Геннадій Касьянов, як безумовний лідер і талановитий режисер, згуртував навколо себе молодь. Це, так би мовити, умови місцевого значення. Було і ще одне, загальносоюзне. Пам’ятаєте театральний бум почала 80-х? У країні, утомленій від тотальної брехні, театр був не тільки місцем інтелігентської тусовки - джерелом істини. Жадаю публіка утамовувала в напівлегально-підвальних студіях.
З приходом Горбачова з’явилася можливість легалізації подібних утворень. Отже не те дивовижне, що дитина народилася, дивно, що він опинився життєздатний.
У нашому конкретному випадку діло було так.
Наближалися 40-і роковини Перемоги у Великій Вітчизняній війні. До цієї дати Геннадій Касьянов написав інсценування двох творів Бориса Васильева «А зірки тут тихі.» і «В списках не значився». Так без відриву від основної - ляльковою - роботи з’явилися «11 сторінок військової прози», жанр яких був позначений як досвід прочитання прози на сцені.
1 травня 1985 року зіграли спектакль перед курсантами Чернігівського вищого військового авіаційного училища льотчиків. Тепер ця дата офіційно вважається Вдень народження театру. Потім ще «11 сторінок.» грали в госпіталі, ПТУ, бібліотеці ім. Короленко. . . У місті заговорили про новий театр.
Але хіба хто-небудь міг передбачати, що зовсім скоро ці молоді дівчата і хлопці разом з Г. Касьяновым стануть відомі своїм спектаклем майже на всій величезній території Радянського Союзу?

Дитинство В жовтні 1985 року проходив 2-й республіканський конкурс самостійних робіт молодих акторів, режисерів і сценографів. До Чернігова для відбору учасників приїхали відомі київські критики С. Васильев і В. Фіалко. Дивилися «11 сторінок.» вдень в репетиційному приміщенні театру ім. Шевченка. Сподобалося. І театр отримав запрошення взяти участь в конкурсі, що проходив в Одесі.
Нікому не відомі молоді актори, режисер Г. Касьянов і директор театру Л. Табурянская жахливо хвилювалися. Написи на афіші були переплутані: замість Чернігова - Чернівці, замість «11 сторінок.» - «11 хвилин.». До того ж невідомо, чи прийде взагалі хоч хто-небудь дивитися спектакль. Дивно, жодного порожнього місця в залі не було.
Очолював жюрі відомий актор Микола Рушковській, серед членів - поважані київські і московські критики, наприклад Інна Соловьева і Борис Поюровській.
Г. Касьянов сьогодні говорить, що спектакль в Одесі був не з кращих: жахливе хвилювання, просто до безумства. Але молодість і незвичайна енергія, що розповсюджувалися по залу, зробили свою справу. Чернігівський колектив став Лауреатом і зайняв перше місце (24 жовтня 1985 року).
Це було щось неймовірне! Геннадій Касьянов, Любов Веселова, Юлія Матросова, Тетяна Салдецкая, Мирослава Витріховськая, Тетяна Тушич, Володимир Банюк, Олександр Максяков, Олег Шпак і Алла Дадашьянц відразу «прокинулися знаменитими». Про Молодіжну сцену стали писати газети. Запрошували грати в Києві і Москві.
Київ зустрічав незвичайно. Неодноразово грали в Будинку актора. Розділ театрального суспільства народна артистка СРСР Ольга Кусенко із сльозами на очах від відчуттів, що переповнювали її, благословила Молодіжну сцену на творче життя.
Особливо запам’яталися гастролі в Москві в Центральному будинку працівників мистецтв, що відбулися 3 квітня 1986 року. Приймали не так бурхливо, як в Києві, але присутність саме на цьому спектаклі секретаря Чернігівського обкому партії з питань ідеології В. М. Половца вирішила долю майбутнього театру.
Або він сам побачив, або нашептали критики, але, коли колектив повернувся до Чернігова, питання з будівлею для лялькового театру, який до цих пір подорожував по різних сценічних майданчиках міста, був вирішений майже відразу.
Відразу після незвичайного успіху «11 сторінок.» Молодіжна сцена здійснила ще одну постановку - спектакль «Завтра була війна» по Борису Васильеву. Художником цього спектаклю був киянин Сергій Сосновській. Саме він придумав знамениті ширми, що грають важливу роль в спектаклі.
Через декілька років Сергій загинув, а його мама - Майя Іллівна - піклувалася про долю кожної наступної постановки Молодіжної сцени і стала для акторів справжньою хресною матір’ю. Микола Рушковській, той самий, який в Одесі вирішив долю молодого колективу, отримав почесне звання хрещеного батька.
І Майя Іллівна, і Микола Миколайович до цих пір піклуються про театр і щиро радіють кожному його успіху.
Після спектаклю «Завтра була війна» Геннадій Касьянов звернувся до твору Андрія Платонова «Ювенільне море». До речі, саме з цієї роботи почався тісний творчий контакт режисера з талановитим музикантом Юрієм Кравчуком, що написав до спектаклю оригінальну музику. Пізніше Ю. Кравчук створюватиме музичне рішення багатьох спектаклів театру.
Прем’єра «Ювенільного моря» виявилася теж вдалою. Молодому колективу взагалі везло. Напевно тому, що вони не боялися ризикувати. Вони були молоді, володіли добрим літературним і сценічним смаком.
Їх очі сяяли, а енергія розповсюджувалася на глядачів, кількість яких залежала від масштабів приміщення, яке вдавалося «вибити» на показ спектаклю, тому що Молодіжна сцена, як і ляльковий театр, ще не маючи власного приміщення, подорожувала по місту.
У 1987 році зусиллями Е. Федоренко, В. Половця, М. Вереса був остаточно вирішений питання про приміщення для театру ляльок, який включав Молодіжну сцену, - будівлю по вулиці Родімцева передали театру. Всі працівники разом з будівельниками приводили його в належний стан.

Короткий курс історії Молодіжного театру →