Архів

Покинутий театр Харків

Згоревший театр музкомедії прекрасне місце де можна насолодиться у всій красі спорожнілою будівлею згоревшего театру…
Інформації в пресе по цьому місцю практично немає, ось викладаю статтю, і фотографії цього обьекта.
Покинутий театр Харків

Театр з порожніми очними ямками. 18 травня 2007

Пушкіна, Шевченко, Оперний. Сказати, що сьогодні театри не популярні не можна. Але окрім яскравих, відомих кожному театрів в нашому місті живуть ще театри-примари.

Частина перша: «Примара опери»
Сьогодні у нас буде небагато незвичайний сюжет. Але спершу давайте визначимося з темою.
На думку Бернарда Шоу відношення до ЦЬОГО є показником розквіту нації
Вольтер говорив, що ВІН повчає так, як цього не зробити товстій книзі.
Володимир Маяковській назвав ЙОГО не дзеркалом, що відображало, а збільшуючим склом..
Так що ж це?
Пушкіна, Шевченко, Оперний. Сказати, що сьогодні театри не популярні не можна. Але окрім яскравих, відомих кожному театрів в нашому місті живуть ще театри-примари.
А ось і один з них. Чи театр це? Це дійсно театр, залишилося дізнатися, який. Для цього приступаємо до опиту місцевих жителів
- Ви не підкажете, що це було за будівлю раніше?
- Ні, не знаю, знала, але забула
- Ні, не підкажу
- Раніше це був театр. Точно не знаю, який, але якщо зайти всередину можна побачити два балкони, партер, амфітеатр і сцену. Говорили, що раніше це був дуже знаменитий театр, сюди приїжджали відомі люди.
Дівчина на вулиці опинилася абсолютно має рацію. Тут дійсно був колись відомий театр. Це будівля майже 60 років належала самому відвідуваному театру Харкова - театру музкомедії.
Ах, оперета, оперета. Може, саме через те, що за радянських часів власті вважали її буржуазними, фотографій будівлі немає ні в одному альбомі про Харків. Тому ми можемо тільки представляти минулу велич театру. Отже - підключаємо уяву.
У 1911 році на перехресті Благовещенськой і Дмітрієвськой якийсь театральний підприємець Муссурі будує.. цирк. І робить це із справді цирковим блиском і розмахом: будівля стає красивим цирком Європи. Творіння автора будівлі - архітектора Корієнко - відомі Харків’янам. Найзнаменитіше - колишній ломбард на вулиці Університетської.
Отже, цирк, цирк, цирк! Здавалося б, процвітати і процвітати. Але харків’яни на той час вже були декілька розпещені, і здивувати цирком їх опинилося важко. Тому в 1912 році все той же невдалий підприємець Муссурі вирішує переобладнати цирк в театр, причому не який-небудь, а оперний. Сказано - зроблено: місця для глядачів перебудовані, під куполом підвішена стеля.
Акустика, звичайно, не театральна, та і цирковий дух ще не вивітрився, але господар вже поспішає відкрити новий сезон. Отже, на сцені театру прем’єра: опера Верді «Аїда». Для її постановки Муссурі запрошує кращих співаків і навіть виписує з Африки живих верблюдів. Але це не рятує. Він розоряється, а театр починає кочувати з рук в руки.
Драчев Олександр Миколайович, Художній керівник театру музкомедії
Цей театр існував і до революції як театральна будівля, туди приїжджали спектаклі. Після революції,если мені не змінює пам’ять, з 1919 року по 23 рік тут була будівля такого суспільного характеру. У цій будівлі, наприклад, було ухвалено рішення про приєднання України до радянського союзу. Тут була прийнята перша конституція української СРСР.
У цій будівлі виступали Крупськая, Дзержінській, тут співав Шаляпін. І на той момент це було найбільша театральна будівля Харкова, до моменту споруди Хатоба. Спочатку був дещо інший проект, тут були стоячі місця, так звана галерка, тому тоді ця будівля могла вміщати в себе 4000 чоловік, це унікально навіть по сучасних рамках.
За 7 років, з 22 по 28 рік, будівля переходить від театру до театру, і лише до 29-го отримує постійного господаря. Їм стає перший в Україні театр оперети.
Драчев Олександр Миколайович, Художній керівник театру музкомедії
Ось звідси почалася наша українська оперета. Відкрився театр спектаклем «Орфей в Аду», наприклад, до створення якого лібретто писав Остап Вішня. У цій же будівлі була поставлена перша українська оперета, це «Сорочинськая ярмарок». Практично все було вперше в цій будівлі, що стосується театру оперети. Тут було поставлено перше «Весілля у Вільшанці».
Потім вона вже була поставлена і в Москві, і в Одесі, був знятий фільм, природно, а перший спектакль був ось тут, в цій будівлі.
Частина 2-а: «СОС - врятуйте оперету сьогодні»
Отже, історія ясна. Перед нами - пам’ятник архітектури з таким минулим, яке і не снилося багатьом шанобливим в Харкові будівлям. Перед нами - театр, що залишився воднораз без даху над головою. У 1987 будівлю визнали аварійним і театр музкомедії попросили переїхати в ДК «Харчовика». Тимчасово. У цього «тимчасово» в квітні ювілей - 20 років.
Харітонова Вера Федорівна, заслужена артистка України
По-справжньому артисткою я себе відчувала, коли тільки прийшла і працювала в тому, старому, будівлі Міссурі. Це справжній був театр! До нас туди приїжджали: московський театр оперети, артисти відомі: Пугачова, Висоцкий, Міронов, Ширвіндт!
Потім відбувається те, що я інакше як шкідництвом назвати не можу: нас беруть, прибирають із старої будівлі, підводять всі до того, що воно аварійне. Скільки пройшло? 20 років! Воно стоїть, воно буде ще 100 років стояти. Там будівля, яка підлягає відновленню, я в цьому не сумніваюся
Протягом всього часу в пресі періодично з’являлися кричущі заголовки: «СОС - врятуйте оперету сьогодні». Але це «сьогодні» поки так і не настало.
Коваль Ігор Миколайович, директор театру музкомедії
Будівля театру музичної комедії була продана властями комерційним структурам і нас повідомили про продаж листом. Ми дали запит через суд, і він підтвердив, що будівля нам більше не належить. Це було в січні 2005 року
Бажаючи дізнатися подальшу долю будівлі, ми звернулися до тих самих «комерційних структур» і ось, що сказали нові господарі «Муссурі»
Зухейр Хуарі, підприємець
Спочатку ми хотіли зробити там виставковий зал, в принципі, бажання залишилося. Але ми зіткнулися з проблемою аварійності будівлі: важко відновити купол театру. Раніше це було взагалі неможливо, будівельники відмовлялися займатися реконструкцією, але зараз при нових технологіях, я думаю, нам вдасться це здійснити.
Одне можу сказати точно: руйнувати будівлю і будувати на його місці щось нове ми не плануємо, нам це просто не вигідно.
Театр чекає своєї будівлі, а будівля чекає своєї долі. Але очікування не може бути вічним. Музкомедія повинна нарешті сяяти і блищати, тому що
Харітонова Вера Федорівна, заслужена артистка України
Це оперета! Станіславській колись говорив: оперета - це бризки шампанського! Інакше театр перетворюється на кислую якусь воду
А в порожніх очних ямках будівлі «Муссурі» обов’язково повинне з’явитися життя. Адже пам’ять в цьому випадку - це синонім совісті. Ми зобов’язані пам’ятати і охороняти свою історію.
Замість післямови.
Навесні 1978-го дотла згорів театр Пушкіна. У пресі це не відбилося ніяк, хіба що з афішок театр пропав. Ось. 14 березня ще був, а 15 вже немає. Це все. Більше за ні слово, ні строчку: у країні рад не прийнято було афішувати подібні трагедії. І нинішній головний режисер театру, мабуть, теж дотримується такої думки.
На наше прохання розповісти про долю згорілої старої будівлі, пушкинцам, що прослужив, вірою і правдою 32 року, Олександр Барсегян говорити категорично відмовився. «У нас не було пожежі» - така була його відповідь. Чи давно такий упевнений в собі головний режисер російської драми?.
Пам’ять. Совість. Напевно синоніми.

Покинутий театр Харків →


Харківський державний театр ляльок

У 1939 році в Харкові при Будинку вчителя народився театр ляльок, який очолив А. Н. Струменко. Його власною п’єсою “На волі” і відкрився перший театральний сезон. Весь театр тулився в маленькій кімнатці, орендованій в Клубі медичних працівників по вулиці Свердлова,17 /Полтавский шлях/. Не дивлячись на відсутність стаціонарної сцени і фактичну “бездомность”,театру було привласнено ім’я Н. Крупськой.
Все життя проходило на колесах, а вірніше на ногах, оскільки колеса були тільки у тачки на якій перевозили ляльок і декорації.
Останнім до військовим спектаклем театру стала постановка В.Калмыкова, що не відбулася в призначений термін, “Чарівна лампа Аладіна”. Під час війни Харківський театр ляльок був евакуйований до Киргизії в місто Таллас. Повернувшись в рідне місто театр розмістився в підвалі Клубу вчителів. Це “підвальне” життя продовжувалося досить довго.
У 1949 році паралельно існуючий театр ляльок під керівництвом В.Белоруссовой влився в наш театр. У місті з’явився двомовний театр ляльок з російською і українською трупами. Йому був наданий сарай-балаган на Комунальному ринку. У святкові дні по ринку ходили клоуни на ходулях, біля входу стояв ярморочний дід-закликальник.
У 1952 році художнім керівником театру став Віктор Андрійович Афанасьев. Блискучий менеджер, дивовижний організатор, він зібрав навколо театру весь колір творчої інтелігенції Харкова: художників, композиторів, письменників, журналістів. Він акумуліровал перспективні ідеї, здібних людей, прагнув поставити театр в центр культурного життя міста.
Вже в 1953 році наш театр мав одну з кращих на Україні труп. Відбувався поступовий поворот естетики театру від натуралізму і копіювання драматичної сцени до освоєння специфіки театральності і кукольності.
Переломним в історії театру став 1955 рік, коли народилася перша постановка, расчитанная на дорослого глядача, - “Чортова млин” І. Штока. У грудні 2000 року цьому спектаклю виповнилося 45 років. “Чортовий млин” по праву називають “Чайкою” Харківського театру ляльок.
Через неї пройшли всі три покоління акторів, в неї вводилися найталановитіші, що ставало одночасно і “хрещенням” і визнанням. З появою “Чортового млина” відбувся якісний перехід театру на абсолютно новий рівень. У театр, куди вважалося раніше негожим ходити, стало важко дістати квитки.
Всього за шість років “ляльковий балаган” перетворився на один з кращих і перспектівнейших театрів країни.
У 1968 році театр отримав нове приміщення на площі Тевельова /пл. Конституции/, побудоване в 1907 році за проектом А. Бекетова і реконструйоване Б. Клейном і Е. Любомілової. Саме тут народився “Палац казок”, де був і зимовий сад, і “зоопарк” птахів і мн. ін.
Був створений і нині чинний унікальний музей театральних ляльок , по кількості експонатів поступливий хіба, що музею Центрального театру ляльок в Москві. Ляльки зі всього Союзу, Болгарії, Польщі, Німеччини, Румунії, США, Канади, Бельгії, Франції, зібрані в цій “Ляльковій мецці”. Саме завдяки В.
Афанасьеву в 1969 році в Харківському інституті мистецтв була створена кафедра лялькарів. Переоцінити значення народного артиста України В. А. Афанасьева в становленні нашого театру складно. У 1998 році Харківському театру ляльок, після численних прохань, було привласнено ім’я В. А. Афанасьева.
У 70-і роки театр став своєрідним “стартовим майданчиком” для найбільш талановитих акторів і режисерів, які роз’їжджалися практично по всій території Союзу. Проте в 80-і роки одна із старих на Україні театрів ляльок потрапила в кризове положення. Із зміною художнього керівництва театр втратив колишню якість спектаклів, культуру постановок, рівень режисури і сценографії.
Новий етап почався з приходом в 1991 році в театр нового головного режисера - Євгенія Юзефовіча Гимельфарба. Він поставив своєю метою подьем театру проведення особливої репертуарної і естетичної політики.
Завдяки могутньому творчому потенціалу трупи і оригінальній “оздоровчій програмі” заслуженого діяча мистецтв України Е. Гимельфарба, на сьогоднішній день Харківський обласний театр ляльок ім. В. А. Афанасьева по праву вважається одним з провідних театрів України.
Його репертуар складає більше 20 постановок для дітей різного віку і найбільшого на Україні підбору вечірніх спектаклів для дорослих.


Дніпропетровський український музично-драматичний театр ім ТГ Шевченко

Перший державний драматичний театр України

Був заснований в 1918 році в Києві урядом гетьмана Павла Ськоропадського, і вперше в Україні отримав статус Державного.

В березні 1919 року театру був дан статус національного, і він став називатися: Перший Державний драматичний театр УРСР ім. Т.Г. Шевченко. У театрі працювали режисери О. Загаров і Л. Курбас, завлітом - Павло Тичина. Вже в наступні роки театр став синтезом духовності, колискою української і світової драматургії.

Дніпропетровський український музично-драматичний театр ім ТГ Шевченко →


Молодіжний театр - не тільки для молоді

Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Молодіжний театр - не тільки для молоді
Дніпропетровський обласний молодіжний театр «Камерна сцена», більше відомий жителям нашого міста як Молодіжний театр на Московській, відкриває новий театральний сезон. «Камерна сцена» об’єднує в собі два творчі колективи - лялькову трупу і драматичну. Він продовжує їх історію, успадковує їх традиції, тому театральний сезон 2005-2006 рр.
для Молодіжного театру - вже шістдесят восьмою.
Дніпропетровський державний ляльковий театр відкрився 24 червня 1939 року спектаклем «Веселий кравець» режисера Бориса Оселедчика. Своїми яскравими і незвичайними постановками ляльковий театр підкорив не тільки діток, але і цілком дорослих глядачів. Театру дуже повезло, в нім працювали відомі і талановиті режисери, кожний з яких створював неповторні твори.
Відзначаючи своє п’ятдесятиріччя, театр виїжджав з творчими візитами до Києва і Москви. Для цих поїздок були відібрані кращі спектаклі: «Велосипед з червоними колесами», «Переступити поріг», «Стрибаюча принцеса», «Лебеді материнства», «Маленький принц» і «Дракон». Колектив брав участь в міжнародних фестивалях лялькових театрів в Угорщині і Болгарії, де і став володарем перших премій.
Багато років з натхненням і любов’ю в театрі працювали заслужені артисти України В. Васильев, Н. Вороняча, артисти М. Овсянников, В. Святенко, Е. Ефремова. А 29 жовтня 1969 року спектаклем «Юність батьків» Б. Горбатова відкрився Дніпропетровський обласний український театр юного глядача. Майже 28 років існування Тюза - це історія натхнення і творчих пошуків.
Засновником театру був народний артист України Р. Кононенко. Особливо запам’яталися глядачам спектаклі - «Репортаж, написаний під шибеницею», «Божественна комедія», «Майстер і Маргарита», «А завтра була війна», «Сто тисяч», «Острів скарбів» і багато інших. За всю історію свого існування театр неодноразово був нагороджений республіканськими преміями і дипломами.
У 1997 році в Дніпропетровську з’явився новий театр - «Молодіжний». Під такою назвою об’єдналися два досить разних по напряму своїй діяльності, але дуже близьких по духу творчих колективу: ляльковий театр і театр юного глядача.
Відкриття Дніпропетровського обласного українського молодіжного театру відбулося 17 жовтня 1997 року двома прем’єрними спектаклями: ляльковим «Три поросята» (режисер - заслужений діяч мистецтв України М. Волошин) і драматичним «Чума на обидва ваші будинки» (режисер - заслужений діяч мистецтв України А. Літко).
З 1998 року театр очолює заслужений діяч мистецтв України Володимир Мазур. Свого часу він був керівником Тюза, тому дуже добре знає колектив і його творчі можливості. Його постановка «Майстра і Маргарити» з самобутнім оформленням художника И. Шулика з успіхом йшла не тільки в Дніпропетровську, але і в багатьох крупних містах України і Росії.
Вперше в Україні Мазур створив спектакль по роману О. Гончара «Собор». У репертуарі театру зараз близько 35 постановок, серед яких «Філумена Мартурано», «Овечка», «T 13, або Божевільна ніч», «Принц-кролик», «Вінні Пухнув», а до нового театрального сезону підготовлені нові лялькові і драматичні спектаклі.
Цього сезону вперше інсценується поема Івана Франко «Мойсей» - твір про Україну і її народ, про прості і правильні життєві принципи, по яких ми чомусь не уміємо жити, про те, як виховати гідне майбутнє нації. Цей спектакль присвячений 150-летию з дня народження Франко.
У Молодіжному театрі працюють і заслужені артисти України, і провідні майстри сцени, і талановита молодь. Тільки цього року трупа поповнилася новими акторами-лялькарями і драматичними артистами, випускниками нашого театрального училища.
Лялькові спектаклі «Кіт в чоботях», «Соловій» і драматичний «Королівська корова» стали лауреатами регіонального фестивалю - конкурсу «Сичеславна». У театрі є постановки як для найменших глядачів, так і для старших школярів. Та і будь-який дорослий глядач знайде тут пищу для роздуму і отримає справжнє задоволення від спілкування з мистецтвом.


Дитячий музичний театр Золотий ключик

Дитячий музичний театр Золотий ключик

Напевно, щаслива зірка звела в житті хорошого хореографа Тетяну Егорову і музиканта і літератора Ліну Цодікову. Саме у цій творчій співдружності в 1998 році народилася ідея створення дитячого музично-хореографічного театру “Золотий ключик”.
Тетяна Егорова майстер своєї справи, і в театрі у неї непочатий край роботи, адже спектаклі поставлені у формі мюзиклів, вона ж узяла на себе і роль художнього керівника. Ліна Цодікова, з свого боку, узялася за створення текстів спектаклів і їх музичне оформлення.
Незабаром педагогічний колектив поповнився зосередженим творчим і досвідченим хореографом Тетяною Новіцкой, яка стала основним хореографом-постановником театру. Їх режисерсько-педагогічні принципи роботи грунтуються на створенні для дитини такої атмосфери, коли талант починає розкриватися у всіх гранях. У 1998 році в театрі було всього 19 дітей, сьогодні їх вже 150 чоловік.
За 8 років театр “Золотий ключик” подарував 150 спектаклів, які побачили більше 90 000 глядачів. Свій творчий внесок у розвиток театру привніс аранжувальник і звуковий дизайнер Погорелий А. П. Великолепные костюми шиються в експериментальному ательє “Троянда” по ескізах талановитого дизайнера по костюмах вероникі Іщенко.
А поселив маленьких артистів і дав можливість показувати свої таланти прекрасний Дніпропетровський російський драматичний театр ім. Горького, під керівництвом заслуженого працівника культури України Фурсенко Л. О. Маленькие артисти виправдовують надії своїх наставників, збираючи повні зали глядачів, завойовуючи престижні нагороди на міжнародних конкурсах.

.


Сторінка 16 з 21« Перша...«12131415161718192021»

Інші

Дніпропетровськ

Донецьк

Київ

Крим

Львів

Одеса

Харків