Правда, деяку досаду викликала недалекоглядність властей. У мегаполісі, що мав престижний музичний театр, були відсутні необхідні для його життєздатності консерваторія і хореографічне училище. Розумні доводи і побажання художнього керівництва Опери не були почуті, що відгукнеться надалі серйозними проблемами. Але трапиться це ще не швидко.
А поки Дніпропетровський театр перебуває на балу успіху. Йому супроводять увага критики, любов глядачів, офіційні знаки визнання. Колектив багато і успішно гастролює. Не одного разу виступає на столичних сценах Києва і Москви. Спектакль «Богдан Хмельницький» отримує найвищу оцінку; він удостоєний Національної премії ім. Т. Р. Шевченка. Лауреатами її сталі: художник А. Арефьев, диригент П.
Варівода, хормейстер В. Киосе і солісти - Н. Суржіна, А. Даньшин, Н. Український. Нагородний список активно поповнюється іменами молодих майстрів сцени: У. Коваленко, Л. Гавріленко, О. Загуменникової, Л. Плетневой, М. Полуденної, Т. Омельченко, З. Кавац, В. Арефьева, А. Вострякова, Н. Браткова, А. Басалаєва, В. Навротського, О. Миколаєва, Ю. Чайки і ін.
Театр продовжує стратегічний курс на збагачення репертуару: класичного ( «Травіата», «Трубадур», «Лускунчик», «Шопеніана», «Дон Кихот» і ін. ) і сучасного (опера И. Дзержинского «Тихий Дон»; балети - К. Молдобасанова «Материнське поле», В. Власова «Асель» і ін. ) Складаються вдалі творчі тандеми в поповненні художньо-постановочної команди, що знов прийшло: балетмейстер З.
Кавац, художник В. Арефьев, режисер Е. Бузін, хормейстер І. Недзвецкий, диригенти Н. Шпак, А. Чепурной. Чудово утворені, такі, що шукають сучасну театральну мову, вони привносять в діяльність колективу свіже осмислення музичної драматургії, елементи нової естетики і стилістики.
Особливо плідні їх звернення до творів українських авторів ( «Запорожець за Дунаєм», «Повернений травень», «Прапороносці»). Подієвими в біографії театру стануть прокофьевськіє балети ( «Блазень», «Блудний син», «Ромео і Джульєта»), опера Пуччині «Мадам Батерфляя», «Джоконда» Понкьеллі. Дійсним святом для глядачів з’являться «Великий вальс» Штрауса, «Сильва» Кальмана.
Зримим підтвердженням високого рівня театру послужать гастролі - 1988 р. в Москві на сцені Габта (вища відзнака за радянських часів!) Неоценіма в тому заслуга Анатолія Васильовича Арефьева і маестро Бориса Ігнатовича Афанасьева, народного артиста Росії. Потужність їх таланту, бездоганна творча репутація піднімали імідж Опери, були гарантом її художніх достоїнств.
Факти, що наводяться, - красномовне свідоцтво успішного вступу театру в пору зрілості.
.
Подібно до долі людської, театральне життя складається не тільки зі сходжень, підйомів, переможних досягнень. Нерідко в звучання фанфар вплітаються мінорні ноти, викликані невдачами, зниженнями, втратами. Трапляється, непоправними. Йдуть безповоротно «батьки-засновники» театру - Арефьев, Літвіненко, Киосе. Скорботний мартиролог збільшується з роками (маестро Афанасьев, Варівода.).
0 Відгуків на “Дніпропетровський академічний театр опери і балету”
Залишити відгук